ここから
具体的なハーモニー
を扱っていきます。
まずは主要三和音と呼ばれる
3つのコードについて説明します。
実は、この3つのコードだけでも
ハーモニーの作曲は十分できます。
主要と呼ばれるだけあって、
それほど威力を持ったコードですので
しっかり抑えていきましょう。
ここから
具体的なハーモニー
を扱っていきます。
まずは主要三和音と呼ばれる
3つのコードについて説明します。
実は、この3つのコードだけでも
ハーモニーの作曲は十分できます。
主要と呼ばれるだけあって、
それほど威力を持ったコードですので
しっかり抑えていきましょう。
では、主要三和音と呼ばれる
3つのコードについて触れました。
主要三和音だけでも作曲を行うことは
できますがやはり作曲の幅を広げたり
より表現したいことを表現するために
他のコードについても使いこなせるように
なった方が良いですね。
取り扱うコードの数は増えますが、
根本的な考え方は主要三和音が
わかっていればすぐに理解できるので
恐れずにいきましょう。
「トニック、ドミナント、サブドミナント!代理の使い方を解説」
で基礎的なコードと
コード進行を説明しました。
基礎知識はついたため、
ここでは、
実際に作曲をする上での
ちょっとしたテクニックを
交えつつ、実践的な説明を
していきます。
リズムを作る上で
重要な情報、考え方である
ビート
についてここでは説明します。
このビートを理解していることが
リズムを作る
つまり、乗りを作る上での基礎
となります。
リズムの考え方、乗りについてはこちら
「音楽のリズムを記号含め解説!基礎とその効果、役割について」
今回は要点だけに絞ります。
最終的に抑えるのは1つだけですので、
しっかり理解しましょう。
ここでは
主にベースのリズム作成に着目した
ベースパートの入れ方、作り方
を説明します。
ベースはハーモニーのルート音を担当しつつ
リズムを担うパートです。
両方の特性がうまくかみ合うように
構築してみましょう。